Ik heb ongeveer 20 jaar last gehad van een schildersblok

Ik ben een autodidactisch kunstenaar. Ik schilder al sinds ik een klein meisje was, zolang ik me kan herinneren.

Ik had zo'n twintig jaar een schildersblok toen ik als arts werkte. Maar op een dag kocht ik een klein atelier naast mijn huis en begon ik weer te schilderen.

Nu ben ik zowel schilder als wetenschapper. Beide vereisen creativiteit en een open en nieuwsgierige geest.

Mijn kunst is speels, poëtisch en vol kleur. Ik hou van kleur. Kleur verbindt ons met ons diepste emotionele niveau. Het is een wijze leraar die ons geduldig in contact brengt met verschillende delen van onszelf. Kleur brengt vreugde en speelsheid in mijn wereld.

De enige periode in mijn leven dat ik zonder kleur leefde, was toen ik met een schone lei wilde beginnen. Ik verhuisde naar een tijdelijke woning en schilderde alle muren en meubels wit. Dat was sereen, leeg, een leegte. Een tussenruimte waar ik mezelf kon ontdoen van wie ik in de loop der tijd was geworden en kon groeien naar mijn ware zelf.

Ik hou van de natuur: planten, dieren, de wolken, de regen, de lucht, de bergen, de zee. Maar vooral van de duisternis van de nacht, met de sterren, de maan en alle planeten. Ik hou van zand onder mijn voeten en de warme zon op mijn huid als ik buiten schilder. Rustig zittend in een hoekje van de wereld.

Ik heb mijn eigen authentieke stem ontwikkeld. Schilderen is een voortdurend gesprek met mijn innerlijke wereld. Ik kan de draad altijd weer oppakken.

Er is altijd een persona/wezen in mijn schilderijen. Mogelijk een persoon, waarschijnlijker iets anders, misschien een plant of een planeet. Deze persona's staan in een relatie tot elkaar, en tot jou als kijker. Er is altijd een diepe emotionele band, of een verlangen naar een diepere(re) band. Mogelijk afstandelijk, soms intiemer. Net als echte mensen genieten mijn persona's - planten en andere wezens - van elkaar, verlangen ze naar elkaar en zoeken ze contact met elkaar. Deze kleine scènes zijn de momenten die ik vastleg en die het gewone in het buitengewone transformeren. Mijn kunst weerspiegelt ons innerlijke emotionele leven.

Huis aan de Rivier

En dan zijn er mijn materialen. Ik werk met 99% natuurlijke materialen, wat heel kenmerkend is voor mijn stijl. Op papier, linnen canvas, houten panelen. Ik maak en prepareer mijn eigen panelen, met zelfgemaakte lijm en gesso van ecologische ingrediënten.

Alles wat plakt, kan verf worden, als je het mengt met pigment. Olie met pigment is olieverf. Eidooier met pigment is eitempera of temperaverf. Bijenwas met pigment is encausticverf. Het deel dat plakt, wordt bindmiddel genoemd. En bindmiddel met pigment heet verf.

De meeste schilders gebruiken tegenwoordig een acrylbindmiddel. Dat is plastic. Als je met acryl schildert, schilder je met plastic. Als je een acrylschilderij in je ruimte hebt, is dat plastic. Ik wil dat mijn kunst zo dicht mogelijk bij de natuur staat. Daarom neem ik de moeite om mijn eigen gesso en verf te mengen. Zo ecologisch mogelijk. Ik experimenteer met deze klassieke materialen en combineer ze tot nieuwe, cross-over materialen.